金秋迎客，舞韵悠长。10月20日，北京舞蹈学院国家艺术基金非遗传承人研修班走进山东艺术学院舞蹈学院，开展非遗舞蹈教学与创作专题交流研讨活动。本次交流聚焦民间舞蹈原生态素材的课堂转化与舞台创新，围绕教材建设、人才培育、剧目创作等重点议题，构筑双向学习、互鉴共进的学术交流平台。
活动伊始，研修团队先后参观我校汉画像石艺术馆与木版年画博物馆，并在年画馆内现场观摩老先生展示传统拓印技艺，近距离感受齐鲁传统民俗技艺的独特魅力，为非遗舞蹈创新研究提供了更深层次的文化内核，使每个舞蹈人都找寻到了创作的根。
带着寻根的触动，团队移步舞蹈学院进行观摩。我院师生倾情呈现海阳秧歌、胶州秧歌、鼓子秧歌风格性训练组合，生动呈现了山东三大秧歌成熟的课堂训练体系；同时，原创舞蹈剧目《呢喃》《三道弯》将原生态的民间素材淬炼为高质量的舞台艺术，生动诠释了我院“从民间到课堂、再到舞台”的教学成果转化。展演现场反响热烈，结束后双方合影留念，将这浓厚的艺术氛围永久保留下来。
带着意犹未尽的心情，非遗舞蹈专题座谈会隆重召开，会议由我院副院长王森主持。这是一场理念与实践的深度交融。本次会议的研讨主题为《从民间原生态到课堂规范化、从教材体系化到舞台精品化——山东三大秧歌非遗舞蹈的传承创新与创造性转化》。
首先，山东艺术学院副院长彭丽代表学院致辞。她介绍了山东艺术学院的办学规模与学科建设成果，倡导高校舞蹈教育应扎根非遗沃土，融合传统内核与时代审美，实现专业性与文化性的统一。
紧接着，北京舞蹈学院党委常委、副院长惠彤致辞。他指出高校在非遗传承中的关键作用，主张打通民间、课堂与舞台的路径，推动民间技艺与学院教学双向融合，期待北京舞蹈学院与山东艺术学院协同挖掘整理资源，共同守护传统舞蹈根脉，实现创造性转化与创新性发展。
随后，山东省文联副主席、山东省舞蹈家协会主席申海英致辞。她阐述了山东三大秧歌作为国家级非遗的文化价值与地域辨识度，提出从原生态民间走向规范化课堂、从教学体系化迈向舞台精品化的双路径，呼吁构建教学、创作、科研一体化的人才培养体系。
接下来，北京舞蹈学院继续教育学院院长兼继续教育学院与舞蹈考级院联合直属党支部副书记周鹏致辞。他介绍了北京舞蹈学院非遗研修班的跨区域背景与学员构成，强调山东秧歌在汉族民间舞中的重要地位，肯定山艺在教学转化方面的成果，希望未来有更多项目落地山东，推动两校深度合作。
最后，山东艺术学院舞蹈学院党总支书记、院长马翱致辞。他回顾了学院的发展历程与专业建设成就，重点汇报了原创作品在荷花奖等顶级赛事中的获奖情况，期望通过此次思想碰撞激发非遗舞蹈传承新思路，共筑高校传统文化创新与发展的新篇章。
在主题发言环节，双方学院代表展开了深入的学术交流。我院三位教师代表围绕山东三大秧歌的非遗创造性转化娓娓道来。众人深入乡间田野采风，探寻民俗文脉、古法技艺，将原生的秧歌动律、角色符号凝练为规范的教学体系，守住民间艺术的根脉。教学不仅是复刻动作外壳，更重要的是唤醒沉睡于肢体之中的民族记忆，编创之时不堆砌素材、不刻意炫技，立足时代命题为底蕴深厚、世代赓续的山东秧歌注入崭新的精神内核，再经由民俗符号的解构重塑、肢体语汇的守正创新，淬炼出台上与台下情感同频、心灵共振的舞台佳作。课堂是固本守根的沃土，舞台是焕发生机的原野，二者相辅相成，让山东秧歌在当代舞台生生不息、薪火相传。
随后，万卫红、崔彬水、张玉超、姚永腾4位北舞研修班的非遗舞蹈传承人学员，分别结合校园美育实践与基层传承现状分享了心得。他们共同强调：民间舞蹈非遗传承须坚持守正创新、活态传承——以校园课程和跨学科融合推动美育浸润，以生活情感和青年参与激活地方秧歌；借展演与高校交流拓宽路径，在重视技艺与文化内涵留存的基础上，补齐基层理论与创新短板，共同推动山东非遗文化实现创造性转化、创新性发展。
大家在浓厚的学术氛围中共同探索传统舞蹈活态传承的创新路径。会议尾声，全体与会人员合影留念。
此次交流聚焦非遗舞蹈“民间—课堂—舞台”三级转化核心命题。依托我院成熟的山东秧歌教学、教材、创作成果，与北舞非遗研修班学院开展互学互鉴，助力传统非遗舞蹈活态传承、创新发展，携手推动非遗舞蹈教材系统化、教学规范化、作品精品化高质量发展！
文字：段艺竹 韩 硕 李祺瑶 王思琪 图片：段艺竹
编审：鲁芳 审核：马翱
